Alena Anderlová: ŠUM vernisáž výstavy obrazů
– 2. 10. 2026
Místo konání: Městské divadlo Varnsdorf
Partyzánů 1442, Varnsdorf
- Kultura
O akci
Vernisáž výstavy Šum Aleny Anderlové představuje malířský prostor, kde se prolíná lidská figura, krajina a zvířecí motivy do jednoho citlivě vystavěného obrazového světa. Název výstavy odkazuje jak k prostředí Šumavy – místu vzniku většiny děl – tak k principu autorčiny tvorby: jemnému proudění obrazů, vzpomínek a nepatrných událostí, které často unikají naší pozornosti. Anderlová ve svých obrazech pracuje s napětím mezi konkrétním a neurčitým. Její malba nevychází z popisnosti, ale z vrstvení nálad, asociací a vnitřních obrazů. Figurální motivy ani krajiny nejsou doslovným záznamem reality, ale spíše nositeli určitého stavu – zastaveného okamžiku, kdy se realita posouvá směrem k imaginaci. Šumavská krajina zde není jen místem vzniku děl, ale mentálním prostorem, kde les, světlo, roční období a příroda vstupují do obrazů jako způsob vnímání. Vernisáž doprovodí hudební vystoupení Vládi Málka. Vstup na akci je volný.
Ve zkratce
- Propojení lidské figury, krajiny a zvířecích motivů v jednotném obrazovém světě
- Malba založená na vrstvení nálad, asociací a vnitřních obrazů – ne popisnosti
- Šumava jako inspirace i mentální prostor, kde příroda ovlivňuje způsob vnímání
- Hudební doprovod vernisáže s Vláďou Málkem
- Vstup volný pro všechny návštěvníky
Popis události
Výstava Šum představuje tvorbu Aleny Anderlové jako malířský prostor, v němž se prolíná lidská figura, krajina a zvířecí motiv do jednoho citlivě vystavěného obrazového světa. Název výstavy odkazuje nejen k prostředí Šumavy, kde v autorčině ateliéru vznikla podstatná část prezentovaných děl, ale zároveň k samotnému principu její tvorby – k jemnému proudění obrazů, vzpomínek a nepatrných událostí, které se odehrávají často mimo hlavní proud naší pozornosti.
Anderlová ve svých obrazech dlouhodobě pracuje s napětím mezi konkrétním a neurčitým. Její malba nevychází z popisnosti, ale z vrstvení nálad, asociací a vnitřních obrazů. Figurální motivy nejsou klasickými portréty, stejně jako krajina není pouze zachycením místa. Jsou spíše nositeli určitého stavu – zastaveného okamžiku, ve kterém se realita jemně posouvá směrem k imaginaci.
Šumavská krajina v této souvislosti není jen místem vzniku vystavených děl, ale určitým mentálním prostorem. Les, proměny světla, rytmus ročních období a přítomnost přírody vstupují do obrazů nikoli jako scenérie, ale jako způsob vnímání. Krajina se stává pamětí, útočištěm i zrcadlem vnitřních stavů.
Hudební část vernisáže: Vláďa Málek
Vstup volný